lunes, septiembre 15, 2008

RICHARD WRIGHT (28/07/1943 - 15/09/2008)



Parece, tampoco es tan raro, que los que a uno le dieron las mayores alegrías en la niñez y la juventud, y ha acompañado muchos gratos momentos ya adulto, se van yendo.

No soy un biógrafo para hacer una biografía de Richard Wright, es mucha aún la extrañeza ante el suceso, y poco puedo decir mucho de él, porque lo que amaba era su música, al punto de preguntarles si no se emocionan al escuchar ese teclado al inicio de Shine On You Crazy Diamond, en el álbum Wish You Were Here.



Momentos sublimes como estos hay pocos. Fue el hacedor de una gran canción que se halla en Ummagumma - o Convivencia Sagrada, tal el raro título en castellano-, llamada Sysyphus. Va aquí la primera parte (consta de cuatro partes).



Tocaba el teclado, órgano. Hacía tratamientos de cintas y efectos ambientales de cintas que contenían sonidos, para lograr esos sonidos tan característicos de los primeros discos de Pink Floyd, antes que se inventaran los sintetizadores, como en Ummagumma, o Dark Side Of The Moon, o Wish You Were Here. Luego, con el advenimiento, ahora sí, de los sintetizadores, empezó a usarlos en lugar de los viejos arreglos de cintas.


Richard Wright con el otro genio, Syd Barrett



Si quieren saber algo más de él, sacaron una interesante biografía en esta página de la BBC (y en español).

De mi parte, siempre lo mismo me sucede con estos artistas que me tocan el alma. Siempre siento que aún tenían mucho para dar, porque siempre es un placer verlos en vivo que en viejos vídeos.

Y también de mi parte, eternamente agradecido por las alegrías suscitadas junto a sus compinches de Pink Floyd.




Shine On You Crazy Diamond: aporte al sitio GoEar del usuario Uzala
Sysyphus: aporte al sitio GoEar del usuario BernardPhoenix

sábado, julio 05, 2008

FLORENCIA RUIZ y ARIEL MINIMAL - EL NACIONAL - 28 DE JUNIO DE 2008


Florencia Ruiz y Ariel Minimal, en el tema "Naves" de Florencia Ruiz, que se encuentra en su disco Mayor.





 

viernes, julio 04, 2008

FLORENCIA RUIZ - ARIEL MINIMAL - EL NACIONAL - 28 DE JUNIO DE 2008




 
El día sábado 28 de junio de 2008, en el bar El Nacional, Estados Unidos al 300, se presentaron Florencia Ruiz y Ariel Minimal, presentando su disco en conjunto Ese Impulso Superior.
Como siempre digo, El Nacional tiene una acústica de aquellas, además de un buen sonidista. Hace un par de semanas fui a un recital de Flopa en el Centro Cultural Rojas, y el muchacho del sonido dejó mucho que desear, porque el recital, cuando más roquera se ponía la banda, menos se escuchaba algo porque se transformaba todo en una bola de sonido que no permitía el disfrute. Pese a eso, todos saltaban y bailaban y eran felices. Sé que el problema es mío, jajaja. Al menos sé que no era el único, dado que mi amigo también se sintió avasallado por el volumen. Lástima, porque cuando el sonido no era tan alto, la banda sonaba afiladísima, en buena forma.

En El Nacional, en ninguno de los recitales que fui hasta ahora, ese problema se presentó. Y el recital de Florencia Ruiz y Ariel Minimal no fue la excepción.
Alejado del sonido hardcore de ciertos momentos de Pez, no es que Minimal ahora cultive un sonido light, sino que la fuerza está como contenida, por tanto, las canciones llevan mucha potencia dentro suyo.
Conjunción rara, pensé, cuando vi en el blog de Flopa el anuncio de este disco, pero la verdad, creo que es una manera de descubrir otras facetas de los artistas, descubrirse ellos mismos en nuevos registros.



Si bien uno reconoce la manera de cantar, las canciones de cada uno, juntos, como pasa a veces, se potencian. Fue interesante ver a Florencia Ruiz cantando con una banda sonando con el mejor sonido rock, fuerte y potente, detrás, como esa voz tan íntima puede escucharse tan fuerte.
Por el lado de Minimal, confirma, como hace tiempo, que es un gran guitarrista, al nivel de los mejores del rock argentino. El volumen puede ser más alto o más bajo, puede ser guitarra rítmica o largarse en solos, puede ser rocker o florearse en algún acorde, navegar por sonidos hipnóticos en algunas de esas hermosas canciones de Ruiz, o en las suyas propias, como fue el cierre con el tema Ese Impulso Superior, que le da nombre al disco, y que terminó con la banda bien arriba. Puede ser sutil o desbordante. Siempre, se lo siente contento, feliz de lo que hace.

Me encantaría citar a los músicos que los acompañaron, pero mi memoria desde mi enfermedad es escasa (extraño esos momentos donde me acordaba de cualquier cosa por mínima que fuera; bueno, así me fue, Jajaja), pero sólo decir que todos estuvieron a la altura de las circunstancias, como no cabría esperar menos de la calidad de los músicos que los convocaron.

Sería interesante que presentaran nuevamente este disco, porque estas cuatro fechas en El Nacional sonaron a poco, para tan hermoso disco (catorce canciones repartidas entre Florencia Ruiz y Ariel Minimal –comparten solo un par de temas).

Mientras tanto, Florencia Ruiz anda paseando su arte por México y Minimal… seguro ya rodará con Pez en alguna cueva porteña.

Saludo grande y gracias por leerme :)

PD: Cuando el finde termine de subir un vídeo de una canción de Florencia Ruiz que tocaron el sábado pasado ("Naves") lo subiré por aquí, y tal vez mañana o pasado suba las fotos en RYO FOTOS.

domingo, marzo 02, 2008

GABO FERRO - CCK - 27 DE FEBRERO DE 2008


El miércoles fui, más por verme un amigo de toda la vida que hacía dos años que no veía, que por voluntad propia (en el trabajo estoy molido) a ver a Gabo Ferro en el Ciudad Cultura Konex, Sarmiento 3131.



El día era un día como casi todos los de febrero, caliente, húmedo, pesado. Y ahí estaba yo, estoicamente caminando al pedo trece cuadras de más porque no me avivé que otro bondi me dejaba a tres cuadras. En fin, así soy de avispado, jajaja...

El recital de Gabo, como dije en los últimos comentarios de sus actuaciones previas, fue una muestra de un cantante suelto en el escenario, integrado con sus músicos, que se prende en charlas con la gente del público, feliz y contento, y esta vez, sin los problemas en algunos agudos que le vi en el recital en Parque Lezama.



Aquí, por el contrario, su voz sonó poderosa, dominando los momentos, hasta riéndose cuando la guitarra se le desafinó y se negaba a afinarse nuevamente, y cambió por su guitarra criolla Heavy Metal (esas en V, pero criolla).

Tocó en su mayoría temas de su último disco, para mí, el más bonito de todos los que grabó Gabo hasta el momento. Hasta esa canción preciosa, hermosa, bella, única, que es "Para traerte a casa".

Y aunque sinceramente, no soy para nada partidario de contemplar un recital como si se estuviera en misa (dicho esto con todo respeto), lo cierto es que al estar todos los espectadores sentados le dan una sensación al recital de mayor intimidad, que acompaña la suavidad y la fuerza que tienen esas canciones compuestas con mucho silencio interior, que trasunta en una energía en potencia que los hace irresistibles.



Como artista invitada para un único tema, estuvo la gran Flopa Lestani. Tocaron "Beso el beso", de Gabo.

Para el final, Gabo anunció con humildad y orgullo, que Mañana no debe seguir siendo ésto, su último álbum, fue editado en España, por lo que se irá a dar unos recitales allí en abril. Y además (adelanto para los que lo quieran ver próximamente) los días 22 y 29 de marzo tocará en el Centro Cultural Caras y Caretas, solari con su guitarra.

Como conclusión, decir que fue un recital muy bueno. Como regalo, un videíto muy cortito con parte del tema a dúo con su amiga Flopa.

Saludos y que anden bien.






Fotos del recital en http://ryoimag.blogspot.com/

jueves, enero 31, 2008

MATAPLANTAS * GABO FERRO * FRANCISCO BOCHATÓN - PARQUE LEZAMA - 26 DE ENERO DE 2008


El sábado, en una acción inesperada para mí en los últimos diez años, fui a ver uno de los recitales gratuitos del Gobierno de la Ciudad. Antes, cuando los recitales se hacían cerca de casa, iba cada dos por tres. Después, me dio mucha fiaca. Además que tuve una etapa bastante oscura en la que nada podía sacarme de mi oscuridad. Y la música, por h o por b, siempre tiende a la luz, a pesar, aún, de lo que su mismo autor quiere expresar. Hay una teoría interesante en el Silmarillion, de J. R. R. Tolkien, acerca de cómo el mundo nace por la música. Léanlo, maulas :D



MATAPLANTAS






A decir verdad, sólo de nombre conocía esta banda(nombrada alguna vez en el programa de radio Mal Elemento). Fue un grato descubrimiento.
Me hizo acordar a la vieja banda de Palo Pandolfo por alguna de sus letras, pero sobre todo, por el modo de cantar en un par de temas (no más) del cantante, aunque dotado este de mejor voz que aquél. En fin, asociación libre :)
Tocaron temas, algunos largos, con mucha parte instrumental, rarísimo, dado que el amor por la música en sí sin sentir la obligación del agregado de la letrita correspondiente, no predomina en el panorama rock argento actual, ¡cuando hay pocas cosas hermosas que esos bellos temas instrumentales que nos han regalado tanto el pop como el rock. Escuchen, si no, a Genesis, a Jethro Tull, a Pink Floyd, a Yes, a Metallica. Bueno, aquí no ha sido común, pero existen esos hermosos grupos como Arco Iris, Crucis, algunas cosas de La Máquina De Hacer Pájaros, Invisible, Los Siete Delfines (LSD ;), como ese tema intitulado "Árboles".
Y decía, esta banda tiene temas musicalmente interesantes, más letras ídem. ¡Será cuestión de verlos más seguidos!

Sitio oficial de Mataplantas: http://www.mataplantas.com.ar/



GABO FERRO





Creo que lo dije la primera vez que lo fui a ver a un recital, su registro vocal y la temática de sus composiciones me resultó una conjunción de los grandes Pedro Conde y Miguel Abuelo. No es que hoy me desdiga, pero justo en esa época escuchaba seguido a Pedro Conde, y en dos radios distintas esas semanas, escuché un par de temas de Miguel Abuelo solista (uno, recuerdo, era ese precioso tema del album Et Nada, grabado en Francia, "Estoy aquí parado, sentado y acostado").
Hay cosas que están en la cultura de quién consume y ama el rock argentino, que lo asimila porque existe en dicha cultura, y pensé que, quizá, había sido degustador de esos músicos en su juventud. Casualidad propia de la causalidad en que nos movemos, cosas asimiladas a través del tiempo, cosas que ni siquiera se piensan porque están y listo.

Sin embargo, hoy pienso que la comparación -sobre todo con Conde-, más racional, podría venir de otros puntos, como la explicación que verte en la tapa de su segundo disco, "Todo lo sólido se desvanece en el aire". Una actitud de pensar más allá de los convencionalismos establecidos por esta cultura sometida a los avatares de los imperios (la gran mediocridad musical en general del pop/rock mainstream norteamericano y europeo, las productoras discográficas multinacionales que invierten mucho en la promoción de artistas de afuera y poco en las bandas de acá que "apadrinan", la mediocridad de los críticos, que elogian discos de lo cual lo rescatable son tres o cuatro canciones -como pasa en el primer disco solista de mi siempre admirado Indio Solari-, o destacan la vuelta de $oda $tereo). Esto es, el plantarse en una postura contracorriente, preferir el arte antes que. O hacer una gira solo a.
Y con Abuelo, bueno, la voz. Esa voz que no asomaba ni se percibía en Los Abuelos de la Nada, pero que recién descubrí en un disco que yo pensaba que era su primero solista, "Buen día, día", ¡y que resultó ser el cuarto! Esa voz sensible, que en Gabo Ferro asoma menos quebrada, más potente, más preparada.
Y que es el sostén de esas canciones. Sin esa voz, estas canciones no sonarían con la belleza que se escuchan. Y es lo que se encuentra uno con cada nuevo recital: con un artista más afianzado, más seguro, más maduro.

Sitio oficial de Gabo Ferro: http://www.gaboferro.com.ar/



FRANCISCO BOCHATÓN





Al muchacho éste sí lo conocía, y la verdad, me sorprendió. No pensé que en escena fuera tan rocker, aunque no escuché sus últimos trabajos, y se nota que le ha agregado potencia a sus canciones, y menos variación de estilos. Supongo que eso hace que la banda suene integrada, y sus canciones más compactas.
En fin... ¡que nada más! Me gustaron sus temas, nada del otro mundo, pero lindos temas (ya me va a llegar algún comentario de mi amiga Raquel :D).

Sitio oficial de Francisco Bochatón: http://www.francisco-bochaton.com.ar/

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Y aquí se terminaron los comentarios, jajaja... Sólo me resta agregar que sería interesante ver que se siguieran ofreciendo estos recitales gratuitos para la gente, pero que no sea solo de rock, o tango.
Se sabe que la cultura para el gobierno de Macri es algo en último lugar, si tiene lugar en algún lado, y veo poco probable que esto continúe.
Y la cultura es formativa, la cultura enriquece, nos hace más personas, más humanos, nos contacta con nuestra historia, nuestro tiempo, nos plenifica, hace que nuestro intelecto crezca.

A la derecha no le interesa gente que piensa. No le interesa que piense, es más. Si pueden ser todos títeres manejados por los medios de comunicación y los políticos de turno se sienten complacidos.

Pero no creo que esto dure para siempre. La represión sorda pero constante, manifestaciones de minorías que son calladas con palazos y balas de goma, el favorecer siempre a las clases más altas por sobre las clases medias y bajas, sobre todo, crean el caldo propicio para que sucedan esas cosas que ninguno de nosotros desea.

Pero dice el dicho: "El que siembra vientos, recoge tempestades".

Saludos y gracias por leerme.

PD: Fotos de estos recitales en RYO Imágenes en cuanto me saque la fiaca de encima y edite las imágenes que capté el sábado pasado.

martes, enero 01, 2008

RESUMEN RECITALES VARIOS - MARIANA VÁZQUEZ - FLOPA - GABO


En este año, como en ningún otro desde hace tiempo (hubo un momento en que iba a recitales más que ahora, pero de bandas más multitudinarias, como Los Redondos, Los Cadillacs, los Visitantes, Spinetta, hasta Charly, je), fui a recitales.

Un queridísimo amigo mío estos días me dijo que su forma de despejarse este año fue ir al cine, dos o tres veces por semana, o unas diez veces al mes. Yo tengo el problema que, si bien el cine me encanta, y dado el cambio que experimenté el año pasado con mi enfermedad, prioricé el aspecto relacional del despeje, esto es, conocer nuevas personas, porque voy a los recitales no solo por el recital en sí, sino para conocer gente, charlar, hacer nuevas amistades. El cine, aún cuando uno vaya con alguien, es una experiencia en solitario. Un recital, no. Es algo comunitario. Recuerden, sino, lo que era ir a misa en los 80.

Igual acá no voy a contar lo que conté otras veces. Voy a resumir, simplemente, los recitales de Flopa (visiten este sitio, lo renovó y le quedó realmente hermoso) y Gabo a los que fui entre la última semana de noviembre y diciembre.


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En la presentación de Flopa -tres- en El Nacional, se presentaron diversos artistas invitados. En la primera estuve saliendo de una mezcla bastante letal de gripe y resfrío que me dejó de cama por unos días, así que no fui.
Al segundo, fue Seba Ibarra, el cual combina en su banda, con un sonido "moderno" elementos de música litoraleña, como chamamés, polkas, chamarritas... Sinceramente, me gustó.
Al tercer recital de Flopa en El Nacional estuvo Mariana Vázquez, música uruguaya (lo cual para mí, qué le vamos a hacer, es un plus, como si me dicen "es cine francés" o "es cine inglés" o "es rock inglés") donde el bagaje cultural, la tradición, los buenos músicos y talentosos que han salido de allí -excepción hecha de aberraciones como Jorge Drexler, tan blandito que... ajjjj-, sabe uno que no se halla frente a artistas improvisados sino que son gente que no confía sólo en su instinto musical sino que se preparan para explotar mejor sus capacidades innatas.


Y la verdad que esta muchacha no defraudó. Tocó siete u ocho temas, y en todos mostró solvencia y soltura en la ejecución de su instrumento, la guitarra, y con su voz, una voz fuerte, trabajada, hermosa, en canciones que no eran sencillas por la armonización y el modo de cantar que exigían los temas (de ella y principalmente, de su compañera de banda en La Dulce, Samantha Navarro (a propósito de este sitio... Me encanta el colorido y la estética, preciosa, pero qué menús poco amigables. Bah, no tanto, pero podrían ser mejores).
En fin, que un bonito recital... ¡Espero que anden por Buenos Aires alguna vez! dado que Montevideo me queda bastante lejos, máxime sin conocer el lugar, el idioma... JAJAJA...

Fotos aquí.


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Flopa dio dos recitales correctos, sobre todo el del 17 de noviembre, acústico o semiacústico, con el gran Rodrigo Guerra y Fernando Kabusacki en guitarras eléctricas, y Agustín Durañona en piano, que fue muy bueno. Igual, como sonar que suena que te suena ¿¿¿¿????, los dos mejores shows de ella que vi este año (fui a muchos pero no a todos) fueron el de Thelonius Club el 27 de junio, el de El Nacional el 14 de julio(estos dos, profundamente roqueros, sobre todo este último, cuando se reincorporó a la banda Lucas Herbín, de esa otra gran banda llamada Brian Storming, que le aportó solidez a la base de los temas junto al impecable Marcos Rocca en el bajo), y el primero del Centro Cultural de la Cooperación el 3 de agosto, en que relució la vena electroacústica de los temas de Flopa, y en la que a ella, sobre todo, se la vio alegre, contenta, reluciente.
Esto es, los dos recitales de Flopa que vi en El Nacional fueron buenos en comparación con la mediocridad existente en el panorama del rock argentino, pero ella está para más. Sobre todo porque cuando ella está enchufada, su banda se contagia de su líder.



Prueba de ello fue el recital gratuito que dio en El Piso el 22 de diciembre. Ahí estuvo muy suelta, el sonido fue entre bueno y muy bueno (a veces, uno de los parlantes no respondía a sus mandos naturales) y se mostró comunicativa y feliz (una amiga dice que es por el líquido con abundante HO- que le regaló con motivo de la presentación de su disco Emoción Homicida -que ya comentaré, pero no es del todo favorable, pero sigue siendo mi primera impresión, pues aún no tuve tiempo de sentarme solo en mi casa y escucharlo completo otra vez, y no sería demasiado objetivo con él-. Y ver a una persona que uno aprecia por las alegrías que le trae lo que ella crea, contribuye a que el clima sea aún mejor.
En El Piso, estuvo rodeada de amigos y parientes, desde unos poetas que leyeron sus poesías (como se hacía antaño), algunos hasta musicalizados -muy buenos-, y ella tocando con su amigo y hermano del alma Rodrigo Guerra -tipo que uno lo mira fijo y se da cuenta que es un tipazo, por esa sonrisa amplia y llena que tiene-, Mariano Esaín, alias Manza, Gabo, Florencia Ruiz sin tocar con ella pero tocando antes, Marcos Rocca desde la barra aportando la amistad, los muchachos de Mal Elemento, Alejandro Lingenti -musicalizador del evento- y Pablo Strozza, y mucha gente más que no recuerdo. Un cierre de lujo con un recital a pedido que fue espectacular, como digo, porque Flopa estaba particularmente inspirada y los invitados sonaron a la perfección.

Fotos de Flopa en El Nacional el 27 de noviembre, aquí y aquí.


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Gabo hizo lo de siempre, esto es, tocó con músicos nuevos... Jajajaja, qué buen comentario, ¿no?



Gabo tocó en Niceto Club. Dio un buen recital, donde a mi gusto le faltó volumen a la voz de este muchacho, que quedaba tapada por los instrumentos, y al contrabajo, que no tanto pero casi.
Hizo un mezcladito con temas de sus tres álbumes, aunque yo hubiera querido que le diera más bolilla a los de su último álbum. En resumen, poco más diré de lo que dije aquella otra vez: el tipo tiene una voz muy buena, y además, ha encontrado en el folclore lo que muchos otros buscan en otros géneros musicales, libertad. En ese sentido, el folclore del norte, zambas, cuecas, vidalas, chayas, chacareras, gatos, escondidos, etc., contienen en sí mucha tela para cortar, empezando por la síncopa de sus ritmos, por su coloratura, por su facultad de poder jugar con la voz y los instrumentos, experimentar, sin jamás, jamás, alejarse de la esencia del folclore. Distinto es el tango, del que no opinaré acá porque para pelearme tengo el resto del año, jajajaja...
Y así, saca temas preciosos, íntimos, rebuscados sin ser inentendibles, bellos, preciosos. E interpretados por una banda que acompaña y alimenta ese vuelo.

Fotos 1, 2, 3 y 4

PD: Esto iba a ser publicado el año pasado, pero como el plan energético de la todopedorosa presidente Cristina Fernández tuvo éxito... ¡se cortó la electricidad! así que aprovechado que a estas horas se restauró la corriente, y agradeciéndole al señor Blogger por el guardado automático (y al Firefox, maestro, que guarda una imagen de lo que é va haciendo y me permitió recuperar las líneas que aún no habían sido guardadas)... ¡Termina siendo el primer post mío del 2008!

Buena música en sus corazones y en sus vidas. Buena bebida, también. Buena comida, ademas.

Salud, dinero y amor, como el tema de Calamardo...

Gracias por leerme, y que tengan un 2008 hermoso.